宋代青白瓷作为一种器物符号，是以景德镇窑为代表烧制的一种单色釉瓷器。它兼具了物质文化和精神文化的双重功能，包含着丰富的文化符号意义，不但是历史长河中器物文明的里程碑，也体现了中华民族的审美观和人文精神。

 青白瓷取得的成就与宋代发达的经济分不开。北宋后期，宋金对峙，南方经济明显超过了北方，景德镇青白瓷也在此时得到了相当大的发展。但是，富庶的社会经济也让宋人失去了汉唐那种博大、开阔、外向、奋发的眼界、胸襟、抱负与理想，代之而起的是克制自持、温文儒雅、宁静自适的审美理想。所以，不是华贵富丽的彩瓷，而是景德镇的青白瓷，成为宋代真正优秀的艺术作品。

 自青白瓷问世，制瓷工匠便特别注意成型技艺的提高，坯体加工十分精细。这是由青白瓷的工艺特征决定的。青白瓷胎骨较清薄而洁白，釉质具有通透感，造型轻巧，因而坯体上如有任何痕迹和杂物，在经施釉烧成后，都会在这种透明釉下暴露无遗。

 青白瓷常出现的纹饰有婴戏、兰草、莲纹、海浪纹等。其中莲纹流传甚广，常见的有莲花或莲藕纹、缠枝莲纹或折枝莲，莲纹与相应器形结合，呈现一种婀娜多姿之态。青白瓷的造型以秀丽挺拔为特色，如瓜菱形的壶身，细长弯曲的壶流，盘口的折沿，碗、盘、碟等口部多用花口或在内壁饰五至六条凸起的出筋纹，轻巧玲珑的造型、清雅柔美的纹样、莹润恬静的釉色相结合，使器物呈现一种柔美优雅的韵味。

 宋代审美风潮的变化与理学的兴起也有着密切的关系。宋代理学的核心思想是“存天理、灭人欲”，这种哲学理念对中国传统艺术审美产生了深刻影响。体现在工艺美术上，使得宋代工艺的造型和装饰都显得较为平实。宋代景德镇青白瓷端庄典雅的风致，显然是深受理学思想的影响。与宋代整个审美思潮相一致，青白瓷承担着道德教化的崇高社会任务，其目的不是为了享受，而是为了平欲；不是为了审美，而是为了致善。

 青白瓷使用的青白釉在化学组成上属于重石灰釉，钙含量很高，入窑焙烧后积釉处呈水绿色，呈现温润如玉的风姿。宗白华曾说：“中国向来把‘玉’作为美的理学。玉的美，即‘绚烂之极归于平淡’的美。可以说，一切艺术的美，以至于人格的美，都趋向玉的美：内部有光彩，但是含蓄的光彩，这种光彩极绚烂，又极平淡。”瓷器追求温润莹澈的效果一方面是农耕文明对土、石、玉审美的延展，另一方面受到“君子比德于玉”思想的影响，是儒家重礼、重德的精神贯通生活方方面面的具体体现，青白瓷就是这样一种承载玉德的瓷器。瓷器自唐五代以来，不仅不断适应和满足着变化的时代以及与此相适应的生活方式，同时也追随着审美情趣的变化轨迹。青白瓷的如玉质地和釉色在宋代匠师的手中赫然而出，渗透了淡泊虚静的人性，在宋人的精神世界里拓疆统驭，更在中国审美传统中发展壮大。